这个世界原本配不上一个美丽如你的人

亲爱的提奥，野蛮的高更。同居时高更始终推辞给梵高看他前段时期的新作，是不是因为剧组没有拿到那些画的版权……

我想向他们传递上帝之道。即便我没有资格，也一定有我可以效力的地方。色彩给了我异乎寻常的喜悦，乡间的景色让我陶醉到信马由缰的境界。不理会一切规则，不再有疑虑，不再受到束缚。

1890年，世界倒在了他的麦田里。

同样喜欢里面的梵高，有点笨拙得可爱。提奥的一番对梵高动容的支持和争辩让我澎湃，这一个美好善良又孤独绝望的天才画家就是给予这悲悯世界最好的礼物。台词非常赞！好电影好演员还有好画！

完全正叙按时序纪录了梵高人生中的大事件却毫无平铺直述的流水账感，OST和梵高奇突的生平帮了大忙，主要感谢老道格的演技让观众不由被他吸引——纯真激情偏执疯狂，全部表现到位不觉冲突造作。兄弟之间的温情，路人的关注理解，与高更纠结的爱（真心觉得梵高是爱他啊），都像他的画一样真诚而强烈。

这个悲情天才的一生，两个小时的影像如何承载的下？

安东尼·奎因凭此片荣获第29届奥斯卡金像奖最佳男配角

成功的传记片，完整地讲述梵高的一生，更着重于梵高对高更的爱。90年版的肯定借鉴了这一版很多，而更侧重于提奥对梵高的感情。两版可以结合起来看，就当梵高生活的两个不同侧面，而且演员竟然极其相像。不过这一版最囧的地方就是每当高潮时总有很戏剧性的配音效果，这点不太好。

那好像不是让人悲伤的死亡啊，那是在光天化日之下，太阳将大地万物笼罩在纯金般的光辉之中。他将自己所有的热情都注入到作品中，像是炽热的阳光下的收割者，沉默着，全部的注意力就只在于他的收获，像一只蝉一样享受中午时光。Lustforlife，生命的热情永不消逝。

艺术家的传记电影总是免不了让人感到怀疑，让人感到深深的不满足，尤其当它选择了某种粗线条的、现实主义的、近似编年体的表现手法之后，你会觉得，它在任何一个时刻都从未真正抵达艺术家灵魂的最深处，它只是浮光掠影，欲言又止，像一本只能送给小朋友看的图画书。

梵高在央求，央求得到新寡表姐的爱，央求一个普通女人（克拉西娜）的爱，央求对朋友高更的和对弟弟提奥的依赖，梵高央求自然，大自然也没有回答，最后梵高去了上帝那里。lustforlife，“想爱和被爱的权利难道是一种罪么”？

四点五。小旅店，南方风、阳光，茴香酒，妓女，朋友来了。是这样一个人，是我朋友。梵高？太爱，太不会爱，太想是，自己不是，在心里画里是，别人不知道。艺术家，和他的家他的经历。除此没有什么好写的。残酷如情场。整体诚挚，人浪漫，才华大。镜头诚挚，才华少一些。不过，如果是这样，也不需要那么多了吧。温润的片子，像无味无体表热度的金色阳光，平静的死

演员演的很到位！把那种痛苦绝望演的很好

道格拉斯的演绎深刻自然淳朴真实，令人动容，读过传记再看影片，更加唏嘘。真挚诚恳热烈的他怀着一颗赤子之心表达一切所见的美好，而这个浮夸虚伪的世界从来都是无法容忍这种真实的。孤独仿佛宿命，而我想说，这个由丑恶低劣的人性构建而成的主流社会，才是最孤独的狭隘。

能称得上大师的甚至必然有些问题，以梵高、高更为代表。但与其比起后印象派来来，还是更喜欢印象派的莫奈，那种丰富的小笔触下的色彩变化使我倾倒，不过仍然还是向大师致敬了

可怕的交響樂。哦，老電影。一早看過這本書，電影也是淺顯呈現傳記所述。但畫面和場景的交融還是一次奇妙的體驗。梵高太傳奇。他的純粹真心在如斯現實則必成悲劇。純粹傷人。

天才的一生是痛苦一生啊性格决定命运梵高热情而执着才对自己坚持的信念和事业如此热情释放出巨大的能量看到他和高更在一起的那一段时间觉得很难过如果高更的性格不是那么冲突也许结果会好一点但是不容假设精神这种事情真的难以控制生活在人群之外的孤独在片尾那个庆祝的时候看到揪心

【t173ffaeff】第一部完整的梵高传记电影，表演很用力，带有那个年代的风格。梵高经常画身边的人，当然他画的最多的是自己。片子里的所有演员，都与梵高画中的形象相似，本片在找演员方面下了苦功夫。

生之欲。因为对文森特的热爱和KirkDouglas的表演多加一星。把文森特的一生拍得走马观花，但对他的情感把握得很对。“朝圣者悲伤而始终快乐地继续上路了，悲伤是因为他要去的地方是那么远，路又是那么长，快乐和希望则在于，在他眼里那天国之城在落日的光芒中灿烂辉煌...”

• 查看详情